第一部分：从余静赣的人生规划认识他。

　　做设计，做艺术，懂哲学的艺术企业人。他的人生有这样的规划。

　　余静赣一生要做四件事情。 　　第一、有华人的地方，就有中国装饰艺术人。 　　第二、30年之内把家乡建设得像新加坡一样富裕。 　　第三、15年做强中国艺术设计。 　　第四、给八亿农民和世界总统做庄园设计。

　　余静赣：“对于企业的未来，我的目标是四万。因为这个行业不断地发展，需要人来做。设计是一个就业的平台，机器大工业代替不了设计师。艺术永远靠人去做，如果靠机械去做，就是冷冰冰的艺术。” “绝对做得到，对于我来说是很容易的事情，因为我自己做到了，我就很有把握做其他的。我让每一个小孩都得到艺术本科教育。我会培养千千万万设计人才。互联网也可以助一臂之力。” 　　“小的时候，住得太艰苦，爸妈共生了我兄妹8人，再加上哥哥生的3个小孩，大家都住在一间房，这个环境是刻骨铭心的感觉。”

　　第二部分：走近余静赣的人生故事

　　爱画画走向设计路

　　余静赣从小喜欢画画，在别的小朋友玩弹弓，滚铁环的时候，他却总是挥动手中的画笔。他看到喜欢的花木会心情激动；看到早上的霞光，漫天的绚烂，会心情激动。花花草草，五颜六色，在他的生活里充满了对自然对色彩对美的感动和领悟。初中的课本上，经常被他别出心裁的画上花鸟。七八年农村生活、两年工人生活的磨练。他又成了26岁的大龄高考生。他的想法很简单，也很朴实，要从农村走出去。 　　人生的职业，事业，爱好，如果能吻合就非常完美。做设计要宁静和致远。余静赣就是这个幸运者。了解当年，青涩做设计的余静赣。

　　余静赣做的第一个设计，是一个宾馆的酒吧。当时他对酒吧不熟悉，完成这个设计竟用了三年时间。由于茫然，总工程给他200元让他到酒吧呆两个月去感受。他从材质、厚度等细节的点滴去了解。 　　一次，余静赣在深圳图书馆看报纸，看到顺德有一个养殖专业户，想到他一定需要建房子，他第二天就找这个养殖专业户。或许被他的这种执着和热情打动了，余静赣得到了这个机会，不仅完成了他的建筑作品，而且他们还成了一辈子的朋友。余静赣也成了他们家的特别设计师。

　　学校的知识与社会的实践，对设计师来说哪个更重要？ 　　余静赣：大学的基础更重要，如果离开基础，到社会是学不到东西的。但社会实践效率高，我用30％的时间学到他们用100％时间学的。我常常去我做企业但不做管理，我做设计又做艺术，我又学哲学，也常常思考，所以我的讲座往往让北大等其他高校的学生感到新鲜和新颖。

　　做设计时，遭遇压力时会如何减压？ 　　余静赣：我有一个不好的习惯，每天早上起床后的一个小时里都没有自信，而我就是在早上这个阶段，把悲伤的情绪给释放。这也的确能让一个人保持良好状态。 还有一个很好的减压方法就是做讲座。因为演讲可以激发自己，在演讲的时候，同时也激励了自己。这确实是个绝妙的调节方式。

　　余静赣是一个创作高速度、思维大胆的设计师。余静赣认为，设计跟创造力、学识、思维方式有很大关系。我认识一个设计师，因性格、文化背景让他老是放不开，但他运气比较好，在上学的时候养成快速写生。别人几个月不能完成的设计，他能几分钟搞定，让人惊服。他也很客观地告诉我，不是天天都有设计的状态，也需要一些方法。

　　第一是头脑风暴，没有思路，随便画，设计是无限的，不要担心没有创新。所以我不担心没有新的创新，我担心创意是否符合需求。

　　快手余静赣，在房地产很旺的时候，切入广州市场，认同自己是艺术企业人。大家给他的评价是：艺术企业人。对于我把他称为企业家，他说只有在这个行业提供一个示范的作用才能成“企业家”，需要拿观点出来。所以，我更认同自己是艺术企业人。 　　余静赣是一个感性的人，但常常翻看管理的书籍。在管理理论上可能办不到的事情，他却办到了，秘诀就是把复杂的事情做简单，还需要一万个耐心。他说自己不是做企业，而是在培养人。 　　会不会哪一天去做管理人呢？ 　　余静赣：没有想过，我就是把自己定位成学者。喜欢画画，做自己擅长的东西，包括做方案、设计也一样。比如说我的设计空间影响我的教育理念，我现在办的学院，我就完全打破清华、北大的东西，我的理想是办万人学堂。

　　第三部分；诠释和传播-成功设计师的设计风格及理念。

　　中国大设计出不来，不是设计师的错，是社会的错。

　　余静赣：中国大设计不能出来，不是设计师的错，是社会的错。因为首先被领导卡掉了，一级一级卡掉，在现场还被工人卡一下，技术也卡一下，不断的修改，就呈现成那个样子。因为我们的创作没有知识产权，得不到保护，往往是客户说了算。这是中国体制决定建筑的失败。包括现在新农村建设，农民不能按自己的想法做房子，因为政府要求他们必须按模式做，因为体制的原因。

　　你是否同意每一个作品有自己的印记？

　　余静赣：风格确实存在。每个设计师的作品有自己的想法。我对风格的看法就是，我们认可它，但是不要被它限制住了，说欧式风格，这只是一个印象，并不是说把罗马搬来就是欧式风格，因为没有办法把生活搬来，就算把生活搬过来也不一定就是，因为生活在这里也不断有变化。所以我强调，客户、社会喜欢的就是好的，不用可以追求风格。

　　搜房DES：很多人都提出设计以人为本，什么样的设计才能真正达以人为本？ 　　余静赣：我觉得真正的以人为本，是空间和生命融为一体。一个空间，不管尺度、色调怎样，如果客户一看到就激动，像我们听到音乐一样，能让人激动，就是真正的以人为本，所以我认为真正的以人为本就是以心为本，以爱为本，以关爱为本。 举一个例子，像一个小男孩，具有一种破坏力，这是他的本能，他灵魂是需要这样的，如果绑住他的手，那他宁愿死掉。他就需要破坏力，如果在设计的时候，已经约束定了，就没有以人为本了。 比如说有些人，在教堂里面，一进去很有幸福感觉，以人为本做到了。但是他到了宾馆，他就不会有幸福感，宾馆里面的所有尺度，色调都是以人为本，但是实际上，对于他来说就像棺材。

　　你个人的设计主张是什么？

　　余静赣：我的设计主张是以心情为本，所以我很讲究满足客户心里空间的需要。单纯去讲简约风格，对于我来说是没有意义的，我会从客户本身的需求出发，包括一些功能需求，环境的需求。所以我的创意很讲究满足需求。一个空间的个性与设计师的设计灵魂的吻合，那个风格是很好的风格。

　　你在接设计的时候，有没有一个标准？　

　　余静赣：主要还看当时的工作情况。如果当时工作不忙，很简单的设计也会做，就是几笔而已，但是工作忙的时候，再大的设计都不会做。 在无锡，1亿买的别墅，打算花几千万装修，可能算是中国第一豪宅。我可以谈下来，但是谁跟项目呢？这样的客户，肯定要三年时间对付，如果三年给我10个亿，我也不会做，因为我这三年，并不止10个亿的价钱。我03年退休之后，我只想做理论上的东西，因为人的生命很有限。未来的15年，我只是想把艺术设计做好，把艺术学院做成设计强国，但是这次，我们准备介入天河白云机场，就是老白云机场，我可能会介入。

　　白云机场项目为什么吸引你？

　　余静赣：是因为有几个中国级的设计高手，这个阶段他们需要一个公共的培养台。他们也明确指出，余静赣参加就好。他们刚好缺一个团队，我免费把设计团队送给他们。因为我们的确想做一个很闪亮的东西出来。

　　对设计界一些流派有什么看法？　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　 　　余静赣：流派是需要的。目前中国是可以形成千千万万的派别，但是目前设计行业是“疲于奔命”，他们没有时间交流，流派是需要做交流的，大家共同一起慢慢做，大家一起喜欢这种感觉，在一起才可以提高，世界上任何一个人不可能提高，尤其这个艺术行业，都是相互推动的，但中国现在缺这个氛围。像港台风格，其实就是一个派别，上海也慢慢形成一个派别，北京也形成一个派别，广东也一样，这些慢慢都会有的。但是很遗憾的，没有一个共有的派别，这个需要媒体推动的。所以中国流派的产生，我估计还要15年左右。

　　搜房DES：目前中国设计师和国外设计师差距在哪里？　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　余静赣：差距还是有的。一个是理念方面的差距。职业精神方面，为什么而做设计？本身这就很大的区别，经常学设计这个专业，你们可能不太清楚，现在学设计专业的，都是高考考不上的。设计专业很容易考，因为都是考画画的。喜欢当然也有，但是主流不是，像我是属于喜欢这一类，所以我做得比较好一点。 第二个，很多设计工作者，离开大学以后，就没有时间画画，他要围着客户转，围着社会转，这个就影响他们自我提高了。所以我们的设计师往往十年都没有提高，而欧洲的每年都提高。这是一个区别。

　　比较而言，中国的设计有没自己的优势？

　　余静赣：优势还是有：第一、人多。总有一些人成功，1％的人成功，也比欧洲100％成功的人也多。这是一个优势。第二、机会多。德国一些设计师一年做一两个案例已经很开心，有一些往往五六年才做一两个案例，他们实践机会比较少，这样提高的机会就比较少。 跟打枪一样，10年只能打一两枪，枪法如何好呢，我们是天天练，枪法肯定会好，就是这个道理。正是因为这个，我有一个预测，中国艺术设计15年之内，一定可以做成设计强国。 第三、互联网。现在日本设计师施工图几乎不画了，都利用互联网，都是我们画的。而欧洲设计师的施工图是印度设计师画的。我就看到一个前景，一个设计市场的前景，加工设计的前景，我们把施工图过关了，方案不比西方差，最后我们取代他们，有这个互联网很容易，当然希望搜房在这方面推动一下，给设计师一个平台，同时也给客户一个平台。 搜房网的客户平台很厉害了，因为它有客户，设计师就喜欢上来工作，这样形成一个网络，形成一个平台，国外的客户也上来了，国外客户一上来，设计就不分国界了，所以我对设计很有信心的。

　　设计免费是您提出来的，对外界的反应你有什么看法？ 　　余静赣：这个行业肯定有人恨我，因为我是在中国第一个推出免费设计的人。这个免费设计给设计师带来一种灾难，收费不高非常辛苦。说是设计免费，但是从来没有免费，我们的管理费就是设计费，只是把名字改了。说真正的免费，就是等于把利益这一块砍掉，设计师如何生活呢，实际上是没有的。 以后设计收费应该会增加，是随着民众收入的提高和他们的理念的更新而提高。像我们现在，艺术品使用还没有达到一定高度。像我们的装饰画，客户都说没有地方挂，但是外国，他们就算舍弃放一个柜子，也要挂装饰画，这是一个区别，当他们认识到的时候，会认为艺术设计会为给他们带来艺术的价值。

　　最后一个问题，请谈一下设计的价值和文化？

　　余静赣：设计价值，像过去爱因斯坦说：科学是一种力量。康德说：哲学是一种力量。 我肯定是说，设计可以推进社会，为什么？因为空间影响着行为，行为久了，就培养出习惯，习惯久了，性格就培养出来，性格有了，命运就培养出来了。 当我们改变四合院的时候，中国性格会慢慢被改变，所以空间像哲学一样在推动社会的进步。

　　第四部分- 余静赣---魔鬼式训练的培训学校 　　

　　为什么要建培训学校呢？ 　　余静赣：我的理念是用15年左右，把中国的设计师培养出来，发展成为设计师强国。我有一个报效国家的愿望。我们的培训内容有：第一、100天画一百幅画。设计师艺术修养很重要，我们把学生管得很严，学生每天只有4个小时的睡觉时间。我们是魔鬼式的训练。第二、提高个人艺术的修养。例如设计一个书房，我们经常是2000个学员在里面做，不允许有同样的方案，这是不容易的，但是他们可以做得出来。他们可以交流，第一轮出来会筛选，往往直到五轮筛选，能产生很多创意，绝对的头脑风暴。

　　为什么要强调艰苦的环境呢？

　　余静赣：现在的孩子都是独生子女，去年夏天就体现得非常明显，我们每天都在同一个空间里，室内是36度，而室外是33度。在那里，我们医疗队每天都盯着，每天都有人晕倒。 　　我们2000小时的艰难，也就是100天的艰难，不仅体现在睡眠的艰难，作业量大和生活环境，还体验在吃苦的艰难。比如说吃饭，100天没有肉吃，就吃冬瓜，就让他们体验一下艰难，相比一下，他们才知道大学生活多么的好。另外，就把学员放到荒岛上三五天，荒岛上没人，钱在那里也没有用，也不允许带吃的东西上去，但是有刀等工具，允许他们钓鱼，通过团队力量活着回来，这培养他们有关爱之心，在艰难中才有关爱的。

　　学员有没有中途退学？　

　　余静赣：有，比例还是很大的。学校刚开始免费，我一天补给他们每人12元，当时一个学校两部车100多人过去，到当地一看环境，70多人就坐车回去了。后来两三期刚去报道的时候，总共有1000到2000人，看完环境就有200多人走了。第四期开始，我们有经验了，方式上改变了一些，不再是免费。一开始我们给他们梦想的灌输，唱父爱，母爱等一些歌曲，给他们讲每个成功人都经过的艰苦。慢慢的，他们变得艰苦学习了。其实，设计师不仅取决于学问和思想，还取决于意志力。每一个成功的艺术家、企业家，意志力都很重要的。前几期走的人多也有部分原因是我没有在那里，第四期的时候，我没有去其他国家画画了，而是和他们共同坚守在学校。余工都在教室里完成同样的任务，还有什么话说，就像是他们的精神领袖。

　　现有有学员毕业了吗？毕业的去向是怎样呢？　　　　　　　　　　　　 　　　　　

　　余静赣：10月10日有一批毕业了，我们让他们自由选择。上一次我在中装协的会议上，超过200多家老总在那边，我对他们说，如果需要人才，就到我们的训练营去。结果很多人就找了。我们公司也说我，那么辛苦培养人才，却被人挖走了，但是我们目的是培养行业的精英，没有行业，我们也很难做大，就是培养行业。 　

　　培养的对象主要是刚毕业的大学生吗？有没有培养在职的呢？

　　余静赣：一样的。我们每一个月有设计师过去，也培养在职的。同时，我们也吸收国外的一些设计师过来，进行一些交流。我做艺术学院就是要做成强国，是希望大家都可以一起去推动，也可能我是帮你们推动，总之达到效果就可以了。不在乎某一个人的利益。

　　您校园的设计风格是怎样的呢？ 　　余静赣：我最得意是，我做了自己的校园，因为没有人限制我，除了技术和经济条件的限制，其它还是比较符合自己条件的，但是设计还没有完成。我的校园设计要用18年不间断完善，18年后才公布这个设计。

　　余静赣透露了一些学校的风格，四合院式，跟山水结合得很紧密，几万亩的游泳湖。他让这个空间成长起来，老师和学生可以不断的创作。设计就像生命一样，给他生长的机会。一个长期生长的过程才能完美的达到和谐。 　　“一个固定没有变化和调整的设计是死的，可生长就是有生命，有生命的建筑才是真正最美的。和谐也不是定格就和谐，和谐是需要过程的，是在过程中和谐，随时不和谐，随时和谐。”