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《海福乐名仕汇》专访瀚唯院长于历战

达夫 达夫(好居网用户) 3703天前 / 阅读 :

10月24日,《海福乐•名仕汇》节目组录制现场迎来本期嘉宾—北京瀚唯环艺建筑设计院院长于历战先生,他在演播现场与我们分享了他的设计理念、设计精神,以及如何为学生传道解惑。

10月24日,《海福乐•名仕汇》节目组录制现场迎来本期嘉宾——北京瀚唯环艺建筑设计院院长于历战先生。在演播现场,与我们分享了身兼设计院院长和大学教师的他是以何种设计理念、设计精神从事设计事业,同时如何为清华美院学生传道授业解惑。

《海福乐名仕汇》录制现场

谈事业

于历战先生是北京瀚唯环艺建筑设计院院长,同时是清华大学美术学院环境艺术设计系副教授、清华大学美术学院家具设计研究所所长。谈及今日之成就,他对自己的专业历程感慨颇深。于历战九十年代初就学于中央工艺美术学院环境艺术专业,研究领域涉及室内设计、环境景观设计、家具设计等。业内普遍认为,无论是清华美院还是其前身中央工艺美院,环境艺术设计专业都是国内顶尖专业人才的摇篮,而于历战就是其中的佼佼者。

于历战从九十年代开始从事室内及景观设计,完成了大量的经典作品,这其中就包括2007年北京前门大街环境景观改造设计工程,以及位于青岛的海尔集团企业文化展馆室内及展览设计。此外,于院长在家具设计上也造诣颇深,并有自己独到的见解。

瀚唯设计院里人才济济,更是让设计院在建筑设计、室内设计、环境景观设计、家具设计、陈设及饰品设计等方面在行业内竖起良好口碑。清华美院的教学背景,使得瀚唯设计院中一些设计师同时也是高校教师,同样的教育背景,教师间特有的专业沟通纽带,使得设计院的工作气氛不同于一般的商业设计公司,“其实,我们更像是一个工作室,一些成员就是老师,他们会以学术研究心态来探讨项目的设计”,在谈到设计院的运营方式时,于历战如是说。

作为一名教师和一名企业内的设计师,让于历战具有两种身份,于是外界就会好奇,他如何将两种职业融为一体,同时还能各自保持良好状态。对此疑问,于历战回应说“很享受现在职业,既能够实现自己的设计理念、设计理想,同时还能将知识传播出去,所以就会要求自己有更多责任心和责任感,不仅对设计本身有高要求,同时还要传道授业,所以对于设计理论和实践就要有更强的把握。”

谈设计

“我们设计院由于有一定高校的背景,所以注定了我们具有双重属性:商业属性和文化属性。”由于设计院中一些设计师有教师或者教学的背景,他们接受较多的正规艺术教育,使得他们在设计上更能体现并实现具有“文化内涵”以及“人文品质”的作品。但不论是否具有教师背景,院内所有设计师的目标都是“完成作品,而非纯粹的商业性”。

在讲到文化与商业利益权衡方面时,于历战院长向我们讲到,对一般性的商业经营中的“迎来送往”的意识,他自认做的“十分不到位”,但这并不意味在“设计服务意识”上能够为客户打折扣。设计院“凭借着诸多老师以及独立设计师在业界的口碑和设计主张,虽没有设立专门的业务部门,但是还能保证盈利”。关键在于,于历战和设计院的设计师们一直在以一种“文化”气息为内质,在为客户提供服务的同时,兼顾实验性质的前瞻设计,以一种独具文化气质的“设计理念和设计风格”为客户、为设计服务。

“环境设计、室内设计、建筑设计、景观设计、家具设计和饰品设计”都是瀚唯最优秀的设计门类。在谈到设计院具体的设计定位和方向时,于历战院长说道:“其实这都属于一个的大分类,可以称作空间艺术或者说环境艺术,其本身就包含了室内和室外设计两方面,而室内设计则包含了空间及界面处理、饰品设计以及家具设计,所以说他们的设计并未跨门类。”在这一大类下,瀚唯设计院在内容庞杂的设计中,有着自己擅长的方向,那就是,设计的作品更能体现其“文化内涵”,例如他设计的作品中,很多涉猎博物馆、艺术馆、展厅等文化品类的设计。"

而对于目前业内逐渐开始关注的“改造类建筑”,于历战认为:“城市自然更新,社会认知水平也在不断更新,一些传统建筑,具有文化价值的旧工厂、街区等具有一定历史的建筑改造,也成为了设计院体现“瀚唯艺术文化”的另一个重要方面。”这一点,我们可以从于历战院长2007年的前门大街环境景观改造设计作品中就可以窥见一二,作品中将那过往的历史辉煌一滴一滴的自然展现出来。

北京瀚唯环艺建筑设计院院长于历战

谈设计教育

一方面,作为设计院院长,可以将自己的设计理念付诸实践; 另一方面作为教师,能将自己的设计经历、设计理念传授给学生,于历战做到了理论与实践的有效结合。对于一个热爱设计艺术的人来说他是幸运的。更幸运的是,他还在以一种积极的热情继续努力着。在谈到对于目前的设计教育时,于院长认为“目前,我国步入一个新的消费时代---消费设计的时代,当产品质量已经成为行业入门的“起步价”时,就要拼设计,谁的设计能够更好的贴合生活,更好的引领生活,谁就能胜出。”

而设计师就是做这种工作的人。“设计师的培养始于高校,”“西方和我们周边的国家早已将设计作为立国的国策”,目前我们国家已开始关注这一领域了。这就需要我们通过高校培养设计人才,以人才推动“设计行业的发展,甚至整个设计产业大发展”。于历战认为设计教育是十分重要的。对于校内学生的培养,不应当是“简单的知识传授”,他本人在授课时“没有那种学究气,在向学生传授知识的同时,还会和学生探讨一些社会问题、对于一些设计问题会给学生提醒,从社会认知的角度思考设计,也力图同时教给学生知识和职业修养两方面内容,提高学生的综合素质。让学生既能够学会如何与人相处,又能够正确把握项目。”

谈设计师

“我国家具出口量自2004年就跃居世界第一,10年前就撼动了在家具出口上占据霸主地位将近千年的意大利,但是在国际知名的米兰家具展上,却没有我们自己的家具企业。”多年来,他都作为清华美院带队老师主持参加米兰家具展等世界顶级家具展,其国外经历对于院长震动颇大,他指出“虽然出口量跃居世界第一,但是我们在家具作品中的设计,尤其是能够体现当代中国人生活的家具设计却极少。量的提升,并不意味着设计的成熟,更没有带动设计的发展,反而是大量的山寨作品充斥市场。”

谈到此时,于历战向我们倒出了他对于中国艺术设计的期待---“设计支撑产业”。我们产品想要走出国门,不应该只是数字上的走出,更应该是软实力的走出,而作为家具行业,其支撑点就是设计、设计理念。于院长感到自己身上背负着责任,所以他更加关注家具设计。他认为“家具设计的特点之一是少数人就能够操作,不像景观和室内设计,设计方案不被接受就只能停留在纸上,即使实现了也会大打折扣。家具设计与之不同,投资量也相对较小。自己就可以做,也可以到工厂加工,实现度很高。”同时为教师和成功的企业内设计者,同时为出类拔萃的设计师和家具设计研究所所长,在于院长看来这是他自身蜕变的过程。正是这一过程,促使他对生活、对教学、对设计都有了更高的追求。

对于这个行业,于历战认为,“目前我国的家具行业已经完成了原始资本的积累,已经由之前的数量型消费转而变为质量型消费。加之,两年前市场已经由卖方市场转入买方市场,更多的消费者开始关注设计,选择设计,市场上谁占领了设计,谁才能抓住消费者。”于历战 就房地产行业对于室内设计行业的推动作用,指出“目前,我国家具产业的繁荣,但并没有推动设计的发展,相应的设计发展也没能反作用于目前蓬勃发展的家具产业,这正是我们要改变的。”“设计师目前做的改变,并非行业内推动,而是一种行业外的推动。可喜的是,目前国际知名的米兰已经出现了一些中国设计师品牌。”在谈到我国设计的未来时,于院长充满了期待。

《海福乐名仕汇》录制现场

谈企业

在谈到瀚唯环艺建筑设计院的现在和未来时,于历战提到,“目前的运营方式就像是一个工作室,其设计者主要分为两类:具有教师背景的设计师和职业性的独立设计师。”也正是由于这样的构成,院内的设计师们对于商业的追求并不是急功近利的,而更多的是“希望能完成作品,实现自己的设计理念和设计思想,在和客户能够产生设计共鸣的前提下,将完成的作品做成精品。”在这样的思路指导下,不但能一步一步的将自己的企业做大,还能在不远的将来引领企业走向更专业化的未来。

现代社会网络发展日渐迅速,伴随而来就是网络媒体的发展。而作为设计师,于历战对于当今的设计推广工作也有自己的思考。以设计推广入手,让设计走入大众,为大众所用,于历战认为“设计就是要解决人的问题,而设计师就是解决问题的人。设计在生活中无处不在,只不过大家将其看做是一个局部现象,没有认识到是设计问题。其实,设计是一个协调解决人与生活,人与环境,人与自然关系问题的解决方法。”所以,想要社会了解甚至熟知艺术和设计的理念,就要依靠推广,这一推广不仅仅是网络推广,于院长指出,他平时还会通过“参加设计展览、做讲座、做媒体节目等”来普及设计知识以及推广自己的设计理念。

谈作品

进入行业多年,2007年北京前门大街环境景观改造设计工程并不是唯一让于院长自豪的作品。2012-2014年为海尔集团设计的海尔企业文化馆,现在为衢州巨化集团进行的厂区更新,另外还有一些偏重于商业的酒店和房地产设计,于历战的作品在不断更新,也在不断接受挑战,但是每一个作品都有亮点,都能在满足业主的设计初衷的同时,实现设计师的设计理想。就此,于历战和我们分享了他为海尔设计7000平米企业馆过程中所遇到的挑战。

“海尔企业文化馆建设的目的是要教育员工并传承海尔文化,而目前海尔企业中90%员工都是90后。”如何能够将海尔的创业精神及创新精神介绍给90后,还要让他们喜欢看、爱看,这并不是一件容易的事情。但是勇于接受挑战的于历战,几经思考终于为海尔提出了满意而又非传统意义上的奖状、奖项罗列的企业馆设计作品。海尔看中了于院长设计的海尔企业馆能够“将无形的企业历史、无形的企业文化精神转变为有形的呈现”的设计亮点,毅然决定将本来只有200平米的展厅扩展到7000平米。对于于历战而言,“如何将本来200平米的内容转换到7000平米的厂房”成了另一个巨大挑战。但是,他最终克服了困难,做出了令海尔人满意的作品,更为许多慕名而来参观海尔企业馆的人提供了一个经典设计作品。

嘉宾为节目题字

《海福乐名仕汇》主持人与嘉宾合影

谈未来

设计影响的不仅仅是当下,也不仅仅是你我,它的影响是长期的,它的影响范围是全体大众和全社会。在未来,“我们肯定会有更多、更好的设计师,只有设计师优秀了,才能做出好作品,而只有作品好了,生活、企业、社会才能进行良性循环。同时,我们也会注重项目的发展,当项目发展更好,才能为设计师铺平职业道路,进一步促进各方面的进步。”

让我们敬请期待本期《海福乐名仕汇》的精彩内容。